名家风采：走进赵建民老师的艺术创作

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【艺术简介】

赵建民，1954年生于山东省潍坊市。中国画学会理事，中国美术家协会会员，中国画学会(美国)分会会长，美国天普美术学院院长，美国US美术设计学院院长，美国加州州立大学客座教授，中国友好画院院委，首都师范大学客座教授，山东艺术学院客座教授，潍坊书画艺术对外交流协会主席。2013年在北京钩鱼台国宾馆被中国教育年会授予“年度国际视野教育人物”称号，2015年在北京全国政协礼堂被全国世界华人协会授予“世界华人杰出艺术家”称号。

《百龄图》244×122cm 2018年

名家荐语

郭怡孮（中央美术学院教授、博士生导师、中国美术家协会理事、中国画艺术委员会主任）：

潍县是我和建民的故乡，建民的舅父于希宁先生与我的父亲郭味渠先生，也同是潍县这块有着深厚文化底温的土地养育的一代大家。对于潍县我们都有着太深的文化情怀，看看近年出版的《潍坊文化三百年》这部书，就知道潍县文化的厚重。潍县城散发的文化信息时时浸漫着我们的心，我们都是潍城文化的受益者。

《铁骨丹心》136×68cm 2017年

记得第一次见到建民的时候，还是一九八零年的冬天。在北京颐和园藻鉴堂文化部中国画创作组，我去看望于希宁先生时见到了建民，建民陪同于希宁先生在这里进行创作活动。一九八二年中央美院在全国高等院校中招收首届研修班，建民以优艺的成绩考入中央美院中国画系，全面系统的学习中国画，其中花鸟画课程主要由我和高冠华先生、赵宁安先生担任。现在算起来建民是我最早的学生之一。

《危崖展雄姿》178×98cm 2016年

以云南西双版纳热带雨林为写生创作基地，建民是较早的一位。一九八四年为了毕业创作，建民第一次踏进了热带雨林，一待就是几个月时间，画了大量的写生稿。回到美院后集中创作了一批以热带雨林景观的作品，在毕业作品展览会上，得到系里领导和老师们的肯定。美院毕业后他又连续几年多次赴云南写生，其中有两次我们在版纳碰在一起，与我一道进原始雨林写生。多年的写生积累，建民的个人面貌开始形成，后来人民美术出版社出版的大型写生画册《赵建民西双版纳热带雨林写生》，就可以看出建民所付出的努力和心血。一九八七年由《中国画》编辑部孙克先生推荐主办的“赵建民画展”在北京展出，非常成功，我与在京的许多老一辈画家和美院的老师都参加了建民画展的开幕式和研讨会。老一辈艺术家们对建民走的这条写生之路，给予了很大的鼓励和支持，吴作人先生为画展的题字“师造化 夺天功”就充分说明和肯定了建民的创作道路。

建民幼传家学，早期毕业于山东艺术学院油画专业，后跟随舅父于希宁先生专攻写意花鸟画，在努力学习传统筆墨的同时，更多的转向深入生活，扎根大自然。把大量的时间和精力投入到云南热带雨林之中。尤其在美院两年的系统学习，建立起了临摹写生创作这套方法，为今后的艺术之路打下了坚实的基础，看得出建民是在努力实践我所倡导的大花鸟精神。

建民许多巨幅作品都是在热带雨林中就地铺纸、直面自然、写生而就。我们看这些作品时便能从中体味到真实的自然所赋于他的灵感和激动，那份保留在笔墨中的自然力和生命感。这些作品和那些由写生而来或者说带有写生意味的作品，应该说是建民的代表作品，也形成了自己的风格。

前面的路建民走的很好，打下了良好的艺术基础和生活基础，希望建民今后的路、未来的路走的更好，更长远。努力把我们优秀的传统艺术——中国画，介绍到美国，传播到美国，真正使中国画艺术在美国扎根、开花、结果。这是我对建民的期待。

《凌云志》纸本 136cm×68cm 2012年

唐勇力（中央美术学院中国画学院院长、教授、博士生导师）：

我和赵建民是同窗好友，他在美国生活、学习、工作多年。不但对西方现代艺术有着深刻的认知，还念念不忘中国传统的优秀绘画。赵建民的花鸟画来源自然，外师造化；从写生中来，又有很扎实的传统功力；笔墨技巧和花鸟造型构成巧妙结合，创作出了即有时代气息又具笔墨韵味的作品。

田黎明（中国艺术研究院副院长、研究生院院长）：

我与赵建民在八二年同为央美中国画系进修生，同窗二年。赵建民作为班长是许多时候别人在画画，他在一心一意为大家服务。一晃多年他虽人在海外而乡音不改，赤子之怀若铁一般，这也正是赵建民笔墨之风骨所在。赵建民有着淳朴的心性，坚实的生活基础与朴素的笔墨境界造就了他的花鸟画呈现出遒劲而苍厚、俊逸而平淡的画风。将他对华夏文化的体验与感知若水月相生一般，映印出赤子之心。他明净清朗，善良朴厚，这是赵建民的笔墨之美，这是建民的心灵之美，这是一个赤子内心深处最纯真的声音。

孙克（著名美术理论家、中国画学会副会长兼秘书长）：

赵建民先生是一个很有作为、很有成就的画家，赵建民80年代初到中央美院学习，系统地学习中国画，并担任班长，后又多方采集原材料、素材，我们认识的很早，大约在1984年我们就有过来往。在这20多年里，赵建民先生孜孜不倦地非常努力追求艺术，同时又非常努力去从事艺术创造。我记得他为了画好丛林，长时间在西双版纳生活，甚至过年也没回家。从笔墨厚重、画面的深度、苍劲方面赵建民已经不亚于希宁先生，我认为赵建民还有很大的发展空间。

《古榕深处》240×96cm 2015年

刘曦林（中国美术馆研究员、中国美术家协会理论委员会副主任）：

丙申深秋，得观建民君画展，复读其画册，去春西双版纳写生情景如在目前：齐辛民兄带学生赴西双版纳写生，邀余及建民君助阵，请建民真是请对了，他自1984年赴云南写生，已逾三十春秋，对这片神奇的土地，各民族风俗还是那么热爱，那么熟悉，情系之也。所以，他把这里视作永久的艺术故乡。如果说王晋元(1939～2001)是学院派画家深入热带雨林第一梯队的代表，赵建民可谓第二代的代表。正是这一批画家踏出了由学院大门走进大自然，由临古走向写生、走向创作的新途，这应该是记在现代美术史上的一章。

《为版纳热带雨林写照》纸本 180cm×460cm 1985年

建民的值得关注还应该是他有自己的语言，自己的个性。我看其作品大体有三种面貌：

其一是白描。他自1984年至1991年探险般数度深入云南热带雨林，2015年魂归雨林，再度一草一木地写生。他以硬笔、毛笔一笔一划勾写那些奇花异卉，或半日或一日写生一幅，或数日写一大卷，细究结构，增删取舍，巧布节律，张张是素材，亦是独立之作品，笔笔是他与大自然精神往来的迹化，堪称野性的诗意编织。而且近年笔法逐渐由细碎趋于整体，由繁密趋于高纯。此赖写生之本领，骨法用笔之功，写实中抽象因素之把握，乃线形节奏之美，五色、七彩不能替代之大美也。若《八十七神仙卷》之千笔万笔复归一笔，马远《水图》折转回还之节律，均中国画之高端图式。余期建民等当代白描花卉高手有此类精品问世，陈子奋先生当不独专美于前也。

《悠悠密林》纸本 96cm×96cm 2009年

其二为粗笔写意图式。1990年代，他曾以粗浑劲健之墨笔大线立象，以勾填或没骨点厾着色相参，表现密林花木之盛。笔墨斑驳富金石味，与山石结合得密林野趣，背景淡墨淋漓又得逸气。这是由写生转向写意的探索。在此途程中有纯墨笔的勾皴擦染，因近素描而未多作。突见其2012年所作《热带雨林四条屏》以宿墨古藤为主体，附以重墨小竹，勾填小花，翔飞群雀，密中有大空白，更多了一丝文气。此为其近期写意法之一种，乃可喜之变。

其三，浅绛格调。近年不少作品白描古榕或白描加墨笔皴染画竹根或竹石，皆复勾或衬染淡赭石，呈浅绛格调，此为在白描基础上之丰富性表现，且格调温雅，可圈可点，此又一变也。

在他的艺术途程上，还有一个挥之不去的情结，即对其舅父于希宁(1913～2007)先生的承传。他自幼年启蒙于于先生之教导，至今仍以于法画老梅、凌霄，且笔墨苍劲，老到，尽得于师风神。余问何以如此近师，君言：虽远在美办学，却益感于老笔墨仍需研究承传。我当然不反对对前贤的继承发扬，但我更主张在此基础上把握自我。外甥随舅诚可理解，但艺术传承却不以师样为归宿。余老矣，君亦耳顺，吾侪有于老之影响极其自然，但共同课题当是从本质上继承恩师之学识修养，艺术道路，更在此基础上认识自我，把握自我，发挥自我，此艺术之规律也，于老有知当鼓励吾侪。如此说来，我更喜欢他那些不似于老的白描、浅绛和写意。

《竹石图》纸本 96×96cm 2008年

这些作品不仅有自家样相，且有自家之生活体验，自家之诗意情怀，正如他本人所言：是“历史的内涵和生命的律动与你的感悟融为一体”的“天人合一”的美妙乐章。这诗和乐章均根源于他魂牵梦萦的西双版纳傣家村寨、热带雨林。2007年，他到美国13年后曾言：“从没有放下过我的版纳，再回到版纳，是我的一个不远的梦。”2015年，我见证了他重回版纳的激动。于师言：“才德勤修养，三魂共一心”，其魂托于老梅。君之魂在西双版纳热带雨林也。贺建民魂归版纳，祝君在前述诸种自家样相基础上，整合发挥，更上层楼，不知君意如何。

丙申初冬草于京城里仁书屋

赵建成（中国艺术研究院中国画院学术委员会主任、硕士研究生导师）：

我和建民是多年的老朋友，都是潍坊人，他在花鸟画这个领域，经过多年的努力，达到了一种很高的艺术境界，我觉得这是很了不起的。尤其是建民在云南的那批写生作品是下了很大的功夫，真正把热带雨林神奇茂密和充满活力的大自然气息表现的淋漓尽致。去美国又创办了美国天普美术学院，大力传播中华民族优秀传统文化，教育和培养了大批优秀的美国学生。这些年回来继续吸收营养不断的探索研究，创作了许多新作品。

李乃宙（中国传媒大学影视艺术学院美术系教授）：

赵建民和我一九八二年到八四年在央美同窗两年，现在身居海外在美国一呆就是二十多年，作为文化使者非常成功。从赵建民的笔墨上，艺术造诣上，充分了解到赵建民的在写意花鸟画的成就，尤其是早期热带雨林那批作品，充分看到他写生的基础是非常扎实，现在更加努力不断追求，不断提高。这几年回国的时间多了大家常常一起聚聚，也一起参加各种写生创作和画展活动。

朱全增（山东省美术家协会住会常务副主席）：

赵建民先生是我省走出去的旅美画家，他有着良好的文化素养和艺术能力，几十年来，他孜孜不求，为艺术绘画研究、发展做出了艰苦的努力，创作了大量的绘画作品。他的作品在传统领域上不断创新，在当下新时期又不失传统，将现代经验和传统理念很好地结合在一起，为年轻的美术爱好者起到了很好的示范作用。

《热带密林深处》四条屏之一 纸本 136cm×34cm 2012年

张洪祥（中国油画学会理事、山东艺术学院资深教授）：

赵建民和我是忘年交，我们都是潍坊的老乡。赵建民是中国著名书画艺术家于希宁的外甥，多年来，他继承了于老先生优秀的绘画传统，同时，他又走出了一条崭新的路。从艺术角度来说，我想用八个字来概括赵建民绘画的理想，“中西合璧，环球共赏”，这八个字送给赵建民先生。赵建民对中外文化交流做出了很大的贡献，下一步，咱们山东潍坊艺术的发展还有待于赵建民先生大力协助。

《热带密林深处》四条屏之二 纸本 136cm×34cm 2012年

唐秀玲（山东省美术家协会副主席、中国现代工笔画院副院长）：

我和建民老师1977年就在一起工作，他对人非常热情，为人很友善，应该说没有建民老师的帮助我不可能考上大学，更没有今天。那时，他亲自教我素描、速写，为我考上大学帮了很多忙。他80年代就坚持写生，这在中国画坛是很少见，很难得的。他很早就出名了，一直是我崇拜的偶像，期待着建民老师的花鸟画有新的突破。

《热带密林深处》四条屏之三 纸本 136cm×34cm 2012年

尹毅（文化部中国艺术科技研究所书画真伪科学鉴定研究中心主任）：

赵建民是一个立足于中国艺术、中国文化的国际性画家。首先，赵建民有一个得天独厚的条件，他的家族及于希宁先生对他的影响很大，对于于老的绘画体系有很好的继承、创新发展。

白仁海（原中国美术学院副院长、教授）：

我90年代到美国和他生活工作了一段时间，他为人热情、诚恳，对我们这些老画家无微不至地关照，对于促进中国文化对外交流非常努力，让人很感动。他的花鸟画笔墨厚重，将西画的色彩特点融入了中国画中，很有创新意识。

张望（山东师范大学美术学院教授、山东美协主席，山东美术馆馆长、硕士研究生导师）：

赵建民先生在我上学的时候就已经很出名了，在北京搞的画展非常成功，影响很大，他应该是我的师长，他的笔墨很纯净，功力很深厚。

《热带密林深处》四条屏之四 纸本 136cm×34cm 2012年